Молодые годы ленинградского балета
ФИО: Вилль Эльза (Елизавета) Ивановна
Дата рождения: 4 (16) мая 1882 г.
Место рождения: г. Санкт-Петербург
Дата смерти: 1941 г. (по некоторым источникам февраль 1942 г.)
Место смерти: г. Ленинград
Награды/звания:
Золотая медаль для ношения на шее на Андреевской ленте (1912 г.)
Заслуженная артистка республики (1924 г.)
Профиль авторизован в январе 2026 года
Автор профиля: Владимир Павлоцкий
Место учебы: Императорское Петербургское театральное училище (современное название: Академия русского балета им. А.Я. Вагановой)
Год выпуска: 1900
Педагоги: Л. В. Карпова, Е. О. Вазем, Э. Чекетти
Место работы: Императорский Мариинский театр; с 1935 – Ленинградский государственный академический театр оперы и балета имени С. М. Кирова (современное название: Государственный академический Мариинский театр)
Дата поступления: 1900 г.
Дата окончания работы: 1928 г.
Среди партий, исполненных за время работы в театре:
«Сольвейг» (балетмейстер Петров) Сольвейг – первая исполнительница
«Тщетная предосторожность» (балетмейстеры Петипа, Л. Иванов) Лиза
«Коппелия» (новая редакция Чекетти) Сванильда
«Пробуждение Флоры» (балетмейстер Петипа) Флора, Геба
«Времена Года» (балетмейстер Петипа) Лед
«Лебединое озеро» (балетмейстеры Петипа, Л, Иванов) Одетта-Одиллия
«Корсар» (редакция Петипа) Гюльнара
«Жизель» Мирта
«Карнавал» (балетмейстер Фокин) Бабочка, Коломбина
«Талисман» (балетмейстер Н. Легат) Манмата
«Испытания Дамиса» (балетмейстер Петипа) Маринетта
«Раймонда» (балетмейстер Петипа) Генриетта
«Жар-птица» (балетмейстер Ф. Лопухов) Жар-птица
«Фея кукол» (балетмейстеры Н. и С. Легаты) Бебе, Фея кукол
«Петрушка» (балетмейстер Фокин, редакция Леонтьева) балерина
«Шопениана» (балетмейстер Фокин) Мазурка, 7-й вальс
«Арлекинада» (балетмейстер Петипа) Пьеретта, Коломбина
«Эрос» (балетмейстер Фокин) Девушка
«Конек-горбунок» Повелительница нереид, Жемчужина, Царица вод
«Спящая красавица» (балетмейстер Петипа) Красная шапочка, фея Канареек, Флорина, Аврора
«Баядерка» (балетмейстер Петипа) Ману
«Пахита» (балетмейстер Петипа) Гран па. Солистка
«Камарго» (балетмейстер Петипа) па-де-де
«Гарлемский тюльпан» (балетмейстер Л. Иванов) бабочка
«Царь Кандавл» (балетмейстер Петипа) Клития
«Щелкунчик» (балетмейстер Л. Иванов) Чай (китайский танец), фея Драже
Эльза Вилль была танцовщицей радостного дарования. Трагические страсти, мелодраматические страдания и романтические грезы не ее удел. Героини танцовщицы крепко стояли на ногах, были веселы и жизнерадостны. Миловидная артистка на сцене была непосредственна и обаятельна, всегда пользовалась симпатией зрительного зала.
Ученица Л. В. Карповой, Е. О. Вазем и Э. Чекетти, Э. Вилль, окончила Императорское Петербургское театральное училище (ныне Академия русского балета имени А. Я. Вагановой) в 1900 году и была принята в Мариинский театр в кордебалет. Постепенно в репертуаре молодой танцовщицы стали появляться сольные места, корифейские партии.
Танец Вилль привлекал легкостью, изяществом, был грациозным и аккуратным. Вилль поражала выдающимся прыжком и элевацией. Вспоминал М. М. Михайлов: «Небольшого роста, с изящной фигурой и с красивыми по форме ногами, она славилась легким и высоким прыжком, которым умела великолепно пользоваться. Ее entrechats-six, жете, перекидные и saut de basque, во время которых она на мгновение повисала в воздухе, вызывали восторг зрителя и сопровождались овациями».
Вилль отличалась умением создать в маленькой проходящей роли образ, который запоминался надолго, о котором говорили наряду с протагонистами спектакля. Непревзойденным шедевром в исполнении Эльзы Вилль была партия Красной шапочки в «Спящей красавице». Перед зрителями являлась симпатичная, большеглазая, беспечальная девочка. Артистка великолепно передавала детское очарование утра жизни, вела себя непосредственно и непринужденно. Целая гамма простых чувств ребенка проявлялась у Красной шапочки-Вилль. С появлением Волка это и растерянность, и испуг, и желание скрыться, спрятаться. Движения сковывали тревога и страх.
Вилль была неповторима в этой роли, так же, как и в балете «Фея кукол» в партии Бебе. Хрупкая куколка Бебе-Вилль смотрелась лучезарным прелестным миленьким ребенком. Танцовщица превращала проходной номер в запоминающуюся миниатюру. С ребячливой наивностью играла Бебе-Вилль с шариком, органично выполняя кукольные движения, произнося при этом «papa», «mama». Любая девчушка мечтала бы о такой кукле.
Вилль была танцовщицей академической школы, безукоризненно и точно исполняла различные па-де-де и роли второго плана в балетах Петипа и Л. Иванова «Гарлемский тюльпан» (бабочка), «Камарго» (па-де-де), «Пробуждение Флоры» (Геба), «Царь Кандавл» (Клития), «Времена года» (Лед), «Корсар» (Гюльнара).
Через десять лет служения в репертуаре Вилль стали появляться ведущие роли. В основном это были партии лирико-комедийного плана, что соответствовало ее амплуа, танцовщицы светлых, радужных тонов, умеющей органично существовать в ролях бытового плана. Так Вилль вышла в «Тщетной предосторожности» (Лиза) и «Коппелии» (Сванильда).
Творческой индивидуальности Вилль легко удавалось естественно и органично существовать в рамках спектаклей, не предполагающих особенных страстей и переживаний. Ее персонажи шаловливые озорницы, беспечнее и проворные. Но в то же время их отличали находчивость и сообразительность.
С 1908 по 1913 годы Вилль выступала за границей, принимала участие в различных антрепризах. В 1909 году на гастролях в Берлине имела большой успех наряду с Анной Павловой.
В 1911 году танцовщица была награждена золотой медалью на шею на Андреевской ленте.
Основная тяжесть репертуара легла на плечи Вилль после событий 1917 года. Не все партии отвечали ее индивидуальности. Но она смело бралась за любые роли. Ведь, по сути, после эмиграции ведущих балерин заменять их было практически некому. Так Вилль вышла в «Лебедином озере» (Одетта-Одиллия), партии, которую ей приходилось исполнять особенно часто, в «Спящей красавице» (Аврора), в «Шопениане» (Сильфида), в «Эросе» (Девушка), в «Пахите».
Вилль оказала одной из немногих хранительниц академических традиций императорского балета, знаменитого на весь мир петербургского стиля, которые благодаря и Вилль не были утрачены, но переданы последующим поколениям.
В 1922 году состоялся бенефис Эльзы Вилль. Она станцевала партию фея Драже в «Щелкунчике» Л. Иванова. В 1924 году Вилль присвоили звание заслуженной артистки республики.
Эльза Вилль была уволена из-за сокращения балетной труппы в 1928 году. Правда она уже практически не выходила нас цену. Связь танцовщицы с балетом оборвалась навсегда.
Эльза Ивановна Вилль не пережила блокаду Ленинграда. Ее не стало в 1941 году (по некоторым источникам в феврале 1942 года). Предположительно она нашла свой покой на Пискаревском кладбище. Так окончился земной путь Красной шапочки петербургского-ленинградского балета. Остались лишь фотографии, с которых смотрит симпатичная девушка с огромными выразительными глазами и немного наивным выражением лица.
Старый балетоман (С. Худеков) «Гарлемский тюльпан». «Петербургская газета». 7 октября 1903 г.
«….надо отвести место молодой танцовщице г-же Виль (Красная Шапочка). Отлично она справилась со своей вариацией, выдвинув ее среди подобных вариаций других танцовщиц».
К. Скальковский. «Спящая красавица». «Петербургская газета» 22 января 1904 г.
«Вилль захватила публику техникой исполнения….Артистка легка, как перышко, как-то вся светится, вся горит и рассыпается брызгами маленьких огоньков в темпах движения вверх и вниз. При этом выучка танца так велика у нее, следование ритму разделано упражнение и до такого чекана, что почти не приходится совсем поднимать тут вопрос о музыкальности. Вообще в масштабе классического танца, отливающего блестками жанра, исполнение ее достигает иногда по своим качествам образцового совершенства».
А. Волынский. «Закрытие балетных спектаклей». «Биржевые ведомости», 28 апреля 1914 г.
«Я должен воздать артистке вполне по заслугам: даже в эпоху, когда выступала А. П. Павлова, искусство Э. И. Вилль не теряло тут (имеется в виду партия Мирты) своей ценности, своего интереса и значения для публики».
А. Волынский. «Э. И. Вилль». Жизнь искусства, 28 марта 1922 г.
