

Хореографическая фантазия Бориса Эйфмана увековечила историю великой русской балерины Ольги Спесивцевой, которая попала в водоворот событий эпохи революционного террора. Вынужденная эмиграция и личные драмы усугубили душевные терзания героини, что привело к трагической развязке.
Необычайно выразительная хореография, неисчерпаемая режиссерская фантазия, великолепное сценическое решение привлекают к этому спектаклю новых поклонников. Сам хореограф отмечает, что «Красная Жизель» – одна из важнейших ступеней в его творческом восхождении.
«Наш спектакль посвящен Ольге Спесивцевой, одной из величайших балерин XX века. Я был потрясен, узнав детали ее жизни: уникальная актриса, обласканная славой, боготворимая поклонниками и критиками, 20 лет провела в клинике для душевнобольных под Нью-Йорком, оказавшись абсолютно одинокой и бесправной! И те трагические эмоции, что я испытал, стали импульсом для создания спектакля. Это не иллюстрация биографии Спесивцевой, а попытка обобщить ее судьбу и судьбы многих талантов, вынужденных покинуть Россию, переживших трагический исход.
Спесивцева была гениальной Жизелью. Балерина настолько глубоко погрузилась в мир своей героини, что ей уже не хватило сил вернуться обратно, в реальную жизнь: судьба Жизели стала и ее судьбой. Но роковую роль в жизни Спесивцевой сыграло и то, что, будучи прима-балериной, она оказалась вовлечена в кровавые события революционного Петрограда, и этот красный знак, как знак судьбы, преследовал и мучил её. Эмиграция принесла не только разочарования – как творческие, так и личные – но и наполнила жизнь Спесивцевой еще большими трагедиями, что привело, в конечном итоге, к катастрофе.
Создавая этот спектакль, мы хотели, чтобы балетный театр отдал дань памяти Ольге Спесивцевой – великой балерине с трагической судьбой».
Борис Эйфман
О новой редакции Б. Эйфмана 2025 г.
Со временем спектакль выпал из репертуара Театра.
Спустя почти три десятилетия после премьеры Эйфман «заново сочинил» «Красную Жизель», значительно изменив ее хореографическую партитуру. Усовершенствованию подверглось и художественное оформление знаменитой постановки, в своем модернизированном виде ярко отражающее выразительные возможности современного сценического искусства.
Акт первый
Революционный Петроград. Урок классического танца в Мариинском театре. Среди учениц строгий Учитель выделяет ту, чьи совершенные движения воплощают его идеал прекрасного.
Переполненный зал рукоплещет Балерине. Среди ее поклонников – Комиссар, олицетворение новой власти. Его мощь манит и подавляет Балерину.
Комиссар вводит ее в свой мир, где царят разрушение и хаос. Однако эйфория, которой поддалась Балерина, рассеивается. Она возвращается в балетный класс, к Учителю.
В стенах театра утверждается новая власть, подчиняющая себе высокое искусство. Учитель в отчаянии. Его мир растоптан.
Связь с Комиссаром мучительна для Балерины. Страх смешивается с влечением.
Комиссар позволяет Балерине покинуть Россию.
Акт второй
Париж, Гранд Опера. Молодой хореограф предлагает Балерине новую, незнакомую для нее пластику и становится ее Партнером. Обоих ждет триумфальный успех.
Зародившееся чувство к Партнеру не встречает взаимности. Безответная любовь, одиночество в чужом мире все больше усиливают душевный надлом.
Балерина пытается забыться, окунувшись в атмосферу парижского веселья. Но призраки прошлого продолжают преследовать ее.
Любимая роль Жизели, в которой блистает Балерина, не приносит душевного спасения. Участь Жизели уготована ей самой – предательство возлюбленного, сумасшествие. Рассудок героини не выдерживает потрясений. Лик Балерины тает в зазеркалье.
Автор фото -- Никифоров Евгений на сайте Марийского ГАТОБ.
К сожалению, мы не смогли выяснить, кто автор фотографий, взятых с сайта театра Эйфмана...
Если это Ваши работы или Вы знаете автора - сообщите нам, пожалуйста!