Иванов Лев Иванович
Соколова Евгения Павловна
ФИО: Радина Любовь Петровна
Дата рождения: 2 (14) февраля 1838 г.
Место рождения: г. Санкт-Петербург
Дата смерти: 9 марта 1917 г.
Место смерти: г. Петроград (ныне г. Санкт-Петербург)
Профиль авторизован в феврале 2026 года
Автор профиля: Владимир Павлоцкий
Место учебы: Императорское Петербургское театральное училище (современное название: Академия русского балета им. А.Я. Вагановой))
Дата окончания учебы: 1855 г.
Среди педагогов: Ф. Малавернь, Э. Гюге
В 1855-1885 годах артистка Петербургского балета
Среди исполненных партий:
«Корсар» Гюльнара – первая исполнительница, форбан
«Сирота Теолинда или Дух долины» (балетмейстер Сен-Леон) Дух долины – первая исполнительница
«Золотая рыбка» (балетмейстер Сен-Леон) Царица роз – первая исполнительница, краковяк
«Севильская жемчужина» (балетмейстер Сен-Леон) Колькоптиль – первая исполнительница
«Пастух и пчелы» (балетмейстер Сен-Леон) пастух Аристей – первая исполнительница
«Лилия» (балетмейстер Сен-Леон) Сиуман – первая исполнительница
«Грациелла» (балетмейстер Сен-Леон) La Calabraise – первая исполнительница
«Пакеретта» (балетмейстер Сен-Леон) Sabotiére – первая исполнительница
«Роза, фиалка и бабочка» (балетмейстер Перро) Роза – первая исполнительница
«Эолина или Дриада» (балетмейстер Перро) Morceaux d'ensemble – первая исполнительница
«Дочь фараона» (балетмейстер Петипа) Рейн – первая исполнительница, Рамзея
«Дочь снегов» (балетмейстер Петипа) Скандинавская цыганская пляска – первая исполнительница
«Баядерка» (балетмейстер Петипа) индусский танец – первая исполнительница
«Бандиты» (балетмейстер Петипа) танец инков – первая исполнительница
«Ночь и день» (балетмейстер Петипа) Казачка – первая исполнительница
«Кипрская статуя или Пигмалион» (балетмейстер Петипа) Рамис – первая исполнительница
«Дон Кихот» (балетмейстер Петипа) испанская шикка – первая исполнительница
«Камарго» (балетмейстер Петипа) мавританский танец – первая исполнительница
«Бабочка» (балетмейстер Петипа) малабарская пляска – первая исполнительница
«Приключения Пелея» (балетмейстер Петипа) вакхический танец – первая исполнительница
«Роксана, краса Черногории» (балетмейстер Петипа) черногорский танец – первая исполнительница
«Дева Дуная» (балетмейстерПетипа) чардаш – первая исполнительница
«Зорайя, или Мавританка в Испании» (балетмейстер Петипа) абиссинский танец – первая исполнительница
«Трильби» (балетмейстер Петипа) бернский танец – первая исполнительница
«Армида» (балетмейстер Перро) Армида
«Сатанилла или Любовь и ад» (балетмейстер Петипа) Сатанилла
«Катарина, дочь разбойника» (балетмейстер Перро) Катарина«Жизель» Мирта
«Эсмеральда» (балетмейстер Перро) Обертас
Танцы в балете «Конек-горбунок» (балетмейстер Сен-Леон)
Танцы в операх
«Африканка» Амазонка (балетмейстер Петипа) – первая исполнительница
«Кузнец Вакула» праздничный дивертисмент (балетмейстер Петипа) – первая исполнительница
«Руслан и Людмила» лезгинка (балетмейстер Богданов)
«Л. П. Радина. Артистка на все руки. Всюду была на своем месте, и в классических, и в характерных танцах. Выдвинулась благодаря прекрасному исполнению роли «Духа долины» в балете «Теолинда». Красивая собой, с плутовской улыбкой на устах, она с неподражаемым брио исполняла разнузданные дикие танцы, которые специально для нее ставил Петипа. Исполнение ее, однако, всегда было «правильное», без нарушения законов эстетики…Л. П. Радина была общей любимицей всей публики». Такой ее запомнил С. Н. Худеков. Такой она и была на самом деле,артистка на протяжении 30 лет с одинаковым успехом танцевавшая классику, характерные танцы, игравшая мимические роли.
Радина происходила из артистической семьи. Ее отец, П. Д. Радин, был артистом драмы. Ученица Ф. Малаверня и Э. Гюге окончила Императорское Петербургское театральное училище (ныне Академия русского балета имени А. Я. Вагановой) в 1855 году и стала артисткой Петербургской балетной труппы, в которую была принята танцовщицей второго разряда. Будучи ученицей Радина в 1854 году снискала успех в сцене «Семи смертных грехов» в петербургской премьере балета Перро «Фауст», поставившего его для своего бенефиса. На нее обратили внимание.
Только придя на профессиональную сцену, в 1855 году, Радина заменила в главной роли в балете Перро «Армида» занемогшую Фанни Черрито, блистательную исполнительницу титульной роли. С этого дебюта началось успешное восхождение танцовщицы, получившей в 1864 году оклад прима балерины.
Радиной, будучи еще второй танцовщицей, поручали ответственные места. Она приняла участие в премьере «Корсара» (Гюльнара), «Сироты Теолинды» (Дух воздуха»), выступила в «Дочери фараона» (Рамзея), «Сатанилле» (Сатанилла). Особенно ей удалась Гюльнара. Она создала выразительный, эмоционально насыщенный образ. Завлекали сангвинический темперамент артистки, непринужденность, свобода ее танца. Изящество и грация Радиной помогли ей в решении беспечного, полного свежести и обаяния образа, отличавшегося веселым нравом и энергичным характером.
М. Раппапорт в третьем номере журнала «Театральный и музыкальный вестник» за 1858 год в рецензии на «Корсара» писал о Радиной-Гюльнаре: «Scéne de seduction, прекрасно исполнена г-жею Радиной: молодая невольница, навлекшая на себя гнев паши, дотого ловка, кокетлива и шаловлива, движения ее дотого соблазнительны, что паша забывает все и целует у нея ручку. Г-жа Радина очень мило передала торжество проказницы-насмешницы».
Вторая половина сценической карьеры Радиной связана с исполнением характерных танцев, в которых в ее время ей не было равных. Она оставалась непревзойденным интерпретатором характерных танцев в «Дон Кихоте», «Камарго», «Бабочке», «Приключениях Пелея», «Баядерке», «Роксане, красе Черногории», «Деве Дуная», «Зорайе», в различных операх. Радина всегда танцевала самозабвенно, с настроением. В ней горел огонь. Она умела создать особую праздничную атмосферу на сцене, увлекалась сама и увлекала за собой весь зрительный зал. Танец ее был эмоционально окрашенным, она никогда не выглядела безразличной кокеткой, завлекающей кавалеров в свои сети. Они с партнером всегда были на равных.
В «Записках балерины» Е. Вазем вспоминала: «Радина была прекрасной солисткой на классические и на характерные танцы…одновременно с классикой Радина выступала и в характерных плясках…Специальностью Радиной были зажигательные, бурные, лихие характерные танцы, которые она исполняла с редким брио и темпераментом. Ее «индусская пляска» в «Баядерке» и «форбаны» в «Корсаре» надолго запечатлелись в памяти всех, видевших ее в них хотя бы однажды. Успех ее в таких плясках был всегда в буквальном смысле фурорным. Эта артистка…до последнего дня своей службы оставалась такой же увлекательной, темпераментной танцовщицей, какой была в своей молодости».
Радина прослужила долгие годы. Характерные танцы и мимические роли продлили ее сценическую жизнь на десять лет. Она покинула сцену в 1885 году. На ее уход откликнулся А. А. Плещеев в своей книге «Наш балет». «После тридцатилетней службы сцену оставила неувядающая красавица Любовь Петровна Радина, принадлежавшая…к боевым артисткам петербургского балета, которые поддерживали его славу и способствовали его процветанию. Почтенная артистка в характерных танцах проявляла такой темперамент, такое страстное и бурное увлечение, что приводила в неистовый восторг и молодость, и старость.Тех же результатов она достигла в мимических ролях. Флегматичные характеры не входили в сферу ее таланта, а вот бушующие, где выступали пылкая любовь, ревность, сладострастие, гнев – там она соперниц не знала».
Любовь Петровну Радину любили коллеги. Она никогда не участвовала в закулисных интригах, была скромна по натуре, отличалась дружелюбием, легкостью в общении. Когда Радина покинула театр, про нее постепенно стали забывать. К концу жизни она ослепла и умерла в одиночестве, хоть и оставила свой след в истории отечественного балета, как замечательная классическая и характерная танцовщица.
