ТЕАТРАЛЬНЫЙ ЭТИКЕТ
ФИО: Большакова Гали Иосифовна
Дата рождения: 10 (23) марта 1892 г.
Место рождения: г. Москва
Дата смерти: 21 июня 1949 г.
Место смерти: г. Ленинград
Звания/награды:
Заслуженная артистка РСФСР (1940г.)
Профиль авторизован в феврале 2026 года
Автор профиля: Владимир Павлоцкий
Место учебы: Императорское Петербургское театральное училище (современное название: Академия русского балета им. А.Я. Вагановой))
Дата окончания: 1909 г.
Выпускающий педагог: К. М. Куличевская
Место работы: Императорский Мариинский театр; с 1935 – Ленинградский государственный академический театр оперы и балета имени С. М. Кирова (современное название: Государственный академический Мариинский театр))
Дата поступления: 1909 г.
Дата окончания работы: 1941 г
Среди партий, исполненных за время работы в театре:
«Сольвейг» (балетмейстер Петров) Птица – первая исполнительница
«Коппелия» (новая редакция Чекетти) Сванильда
«Тщетная предосторожность» (балетмейстеры Петипа, Л, Иванов) Лиза
«Корсар» (редакция Петипа) Медора, Гюльнара
«Фея кукол» (балетмейстеры Н. и С. Легаты) Фея кукол, Зайчик с барабаном
«Привал кавалерии» (балетмейстер Петипа) Тереза
«Петрушка» (балетмейстер Фокин) Балерина
«Конек-горбунок» Царь-девица, Жемчужина, фреска
«Дочь фараона» (балетмейстер Петипа) Рамзея
«Арлекинада» (балетмейстер Петипа) Коломбина, Пьеретта
«Карнавал» (балетмейстер Фокин) Коломбина, Бабочка
«Эсмеральда» (новая редакция Петипа) Эсмеральда, Флер де Лис
«Капризы бабочки» (балетмейстер Петипа) Муха
«Спящая красавица» (балетмейстер Петипа) фея Крошек, Флорина, Белая Кошечка
«Баядерка» (балетмейстер Петипа) Гамзатти, Ману
«Раймонда» (балетмейстер Петипа) Раймонда, Подруга Раймонды
«Шопениана» (балетмейстер Фокин) 11-й вальс, Прелюд
«Лебединое озеро» (балетмейстеры Петипа, Л. Иванов) па-де-труа
«Времена года» (балетмейстер Петипа) Колос
«Жизель» Классическое па-де-де
«Щелкунчик» (балетмейстер Л. Иванов) Коломбина
Место работы: МАЛЕГОТ (современное название: Санкт-Петербургский государственный академический театр оперы и балета им. М.П. Мусоргского — Михайловский театр)
Дата поступления: 1944 г.
Дата окончания работы: 1949 г.
Должность: педагог класса усовершенствования
В 1930-е годы педагог детской танцевальной группы ЛДК имени А. М. Горького
В 1930-е гг. художественный руководитель детской танцевальной группы ЛДК им. А. М. Горького
Среди немногочисленных танцовщиц, не покинувших Россию после событий 1917 года, была и Гали Большакова (Большакова 1-я).
Гали Большакова родилась в Москве в семье оркестранта Большого театра. В Москве же она получила и начальное хореографическое образование. С 1907 года Большакова продолжила образование в Санкт-Петербурге и окончила Императорское Петербургское театральное училище (ныне Академия русского балета имени А. Я. Вагановой) в 1909 году по классу К. М. Куличевской.
Большая почитательница, адепт хореографии М. И. Петипа, представительница старой школы классического танца, Куличевская прививала своим ученицам каноны идеального исполнения движений, учила их виртуозному танцу, ведь она сама была блестящей исполнительницей труднейших пассажей в вариациях, поставленных Петипа. Особое время Куличевская уделяла оттачиванию мелких движений и заносок. Также она акцентировала внимание на элегантной манере исполнения.
Уроки Куличевской не прошли даром. Большакова успешно переняла от своего педагога все, чему та ее учила и за два года впитала в себя академизм, традиции и, главное, дух Петербургской школы классического балета.
В 1909 году с кордебалета Мариинского театра у Большаковой начался традиционный путь танцовщицы казенной сцены. Постепенно она стала получать сольные места. Ее стали занимать в спектаклях Красносельского театра. Начинающей танцовщицей заинтересовались критики. А. Л. Волынский считал, что Большакова обладала «заметным дарованием». Он писал: «При некоторой бескрасочности танцы ее подкупают своим индивидуально выдержанным рисунком, за которым невольно следишь, хотя бы кругом кипел и шумел поток общего кордебалетного движения. Хотелось бы только, чтобы молодая артистка выявила из души своей некоторую тонкость и мягкость, которых не достает ее пластическим фигурам и позам. Какая красота, если при таланте поет струна мечтательной сердечности!»
А через два года тот же Волынский неоднократно отмечал успехи Большаковой, замечая в одной из рецензий: «Большакова умеет – минутами – достигать эффектов ярко талантливой виртуозности с кокетливо склоненной набок головой она красиво мчится галопом на пальцах…и стильно вертится круговыми движениями на арабеск. Свою небольшую вариацию артистка исполнила затем безукоризненно. Классическая передача обыкновеннейших двух человеческих шагов с темпом прыжка на каждый из них, pas de basque, выходит у нее блестяще. Тут же она с итальянской твердостью бегает на пальцах, затем отделяется от пола, давая при этом сверкающий водопад мелких заносок двух различных типов на небольшой высоте, с переменой и без перемены ног».
Большакову считали танцовщицей terre-à-terre. Она представляла собой солистку с отточенной техникой, крепкими пуантами, чеканным бисером мелких движений, была изящной и не лишенной обаяния. Танцуя классический дуэт в первом акте «Жизели», Фреску или Жемчужину в «Коньке-горбунке», па-де-труа в «Лебедином озере», фею Крошек в «Спящей красавице», Колос во «Временах года», у Большаковой на первом плане всегда был чистый, грамотный, идеально отточенный танец в лучших традициях петербургской школы.
М. М. Михайлов вспоминал: «Г. И. Большакова…искусно и в хорошей манере исполняла всякие вариации в форме пиччикато. Особенно запомнилась мне ее Флер де Лис в старой постановке «Эсмеральды». Ажурную вариацию пиччикато она почти всю танцевала, не сходя с пальцев и неизменно бисировала. Помимо техники, хороший прием у зрителей ей всегда обеспечивало большое сценическое обаяние».
После событий 1917 года Большакова заняла положение ведущей танцовщицы. В ее репертуаре появились главные роли в «Раймонде», «Коньке-горбунке», «Корсаре», «Петрушке», «Карнавале», «Эсмеральде», других балетах.Особенно удалась ей партия Царь-девицы в «Коньке-горбунке».Царь-девица-Большакова будто сошла со страниц сказки П. Ершова. Ее героиня несла свет, недаром она была дочерью месяца и сестрой солнца. Именно такая Царь-девица могла привидеться хану, стать недосягаемой, но желанной мечтой. Танцовщице очень шли костюм и парик для этого персонажа. Лучше всего Большаковой удавалась так называемая «Русская», раздольный танец Царь-девицы, окрашенный плавными жестами русского хоровода. Зрительный зал был в восторге.
Танцовщица служила в театре имени Кирова до 1941 года, принимала участие в гастролях по стране. С 1930-х годов она преподавала в самодеятельности в ДК имени Горького, а с 1944 по 1949 годы вела класс усовершенствования в МАЛЕГОТе (ныне Михайловский театр).
Гали Иосифовна Большакова запомнилась верным служением искусству балета. Имя ее в ряду преданных служительниц Терпсихоры.
